Lên Hương của bộ đôi đạo diễn Khương Ngọc và Tấn Hoàng Thông là tác phẩm điện ảnh Việt mà ngay từ những phút đầu mình đã nhận ra đây không phải kiểu phim hài tâm lý gia đình mà đoạn giới thiệu cùng truyền thông ban đầu dễ khiến người ta hình dung. Từ một câu chuyện đời thường xoay quanh cái lò vịt quay và một trại hòm, hai đạo diễn đã nhào nặn nên một bộ phim khó quên, nhiều cảm xúc, với kịch tính xuất hiện đúng lúc đúng chỗ chứ không cần gồng lên để lấy nước mắt hay lấy tiếng cười.
Theo mình thấy, sức hút của Lên Hương nằm ở chỗ nó dám đứng giữa những thứ tưởng chừng lệch pha nhau nhất: tiệm vịt quay, trại hòm, những đám tang, khu nhà trọ lao động, mạng xã hội và những người mẹ đang gồng gánh cuộc đời của con. Phim hoàn toàn vượt kỳ vọng và hay hơn rất nhiều so với những gì mình từng thấy trước giờ chiếu, đủ sức cuốn từ đầu đến cuối nhờ nhịp kể cân bằng chứ không phải nhờ chiêu trò.
Ba người phụ nữ, những đứa con ruột, và nghề mai táng không phải để hù dọa
Trọng tâm của Lên Hương không phải là chuyện dị đoan hay chuyện ma, mà là nghề mai táng cùng các phong tục liên quan như nghi thức cúng hòm được đưa vào một cách tự nhiên, dễ hiểu, đóng vai trò như phần cốt lõi không thể thiếu của mạch truyện. Từ chính nghi thức ấy nảy sinh biết bao biến cố, khiến ngay cả một người không mê tín như Tâm, nhân vật chính do Võ Tấn Phát thủ vai, một chàng trai mang bệnh tim và gắn với công việc giao vịt, cũng có lúc phải lung lay trước những gì đang xảy ra quanh mình.
Cấu trúc kịch bản đan xen ba câu chuyện của ba người phụ nữ chính cùng mối quan hệ với những đứa con ruột được kết nối mượt mà, xây dựng mối quan hệ nhân quả chặt chẽ nên người xem dễ tiếp nhận mà vẫn cảm nhận được ý đồ nghệ thuật của đoàn làm phim. Mình thích cách phim không tách các tuyến thành từng hộp riêng rồi ghép lại cho có, mà để từng lựa chọn nhỏ của người này trở thành sóng gió của người kia, đặc biệt khi tình thân và áp lực gia đình bị đẩy lên cùng lúc với mặt trái của mạng xã hội đang bủa vây đời sống người lao động.
Nhịp phim ở nửa đầu và nửa sau rất cân bằng vì nửa đầu ngập tràn tiếng cười châm biếm, lời thoại dân dã nhưng tự nhiên, không bị gồng ép hay làm quá. Mọi chi tiết được gieo rắc từ đầu đều có mục đích phát triển câu chuyện và khơi gợi cảm xúc về sau, hoàn toàn không có chi tiết thừa, do đó khi nửa sau chuyển sang tầng cảm xúc nặng hơn thì nước mắt đến rất tự nhiên chứ không phải vì phim bất ngờ đổi tông cho có bi kịch. Thời lượng xấp xỉ hai tiếng được phân bổ hợp lý để phản ánh rõ nét cả những mối quan hệ gia đình phức tạp lẫn mặt trái của mạng xã hội, nên mình không thấy mệt khi ngồi theo dõi mà ngược lại càng về sau càng thấm.
Võ Tấn Phát tỏa sáng, Hồng Đào dồn nén, và cả xóm trọ cùng sống
Điểm sáng lớn nhất của Lên Hương, theo mình thấy, chính là Võ Tấn Phát trong vai Tâm. Anh diễn xuất sắc, đài từ tự nhiên, không mang hơi hướng kịch sân khấu, thể hiện trọn vẹn sự ngột ngạt khi phải thuận theo ý mẹ nhưng tận sâu đáy lòng vẫn hết mực thương mẹ. Từ ánh mắt, cử chỉ đến làn da đen sạm do đạo diễn yêu cầu phơi nắng chạy xe giữa trưa, tất cả tạo nên hình ảnh một người lao động chân tay chân thật đến mức mình tin ngay đây không phải vai để diễn cho đẹp mà là vai để sống cho đúng.
Bên cạnh Tâm, nghệ sĩ Hồng Đào trong vai bà Mũi, chủ trại hòm, tiếp tục để lại dấu ấn sâu đậm sau Chị Dâu vì cảm xúc dồn nén của nhân vật được bộc lộ tinh tế qua từng lời thoại, từ trạng thái bình thường hàng ngày đến sự rệu rã khi gánh nặng nghề tang lễ và gánh nặng đời tư chồng lên nhau. NSND Hồng Vân trong vai bà Sáu Vàng, chủ lò vịt quay, lột tả trọn vẹn hình ảnh người mẹ thương con, trong khi Quốc Khánh trong vai Quang thể hiện chân thực sự bí bách trong chính ngôi nhà của mình khi không được sống cuộc đời mong muốn. Hai người phụ nữ này tưởng chừng chẳng có điểm giao vì một bên lo chuyện hậu sự, một bên nổi danh với lò vịt, thế nhưng giữa họ lại tồn tại một chuyện cũ chưa khép lại, đủ để mỗi lần gặp mặt đều căng như dây đàn mà phim không cần phải giải hết ngay từ đầu. Hai tuyến ấy cộng hưởng với Tâm để tạo nên bức tranh gia đình không cần phải lớn tiếng vẫn đủ nghẹt thở.
Các vai phụ và khách mời như Thiếu Lan cùng Tiến Luật tạo nên những nét chấm phá sinh động cho bức tranh đời sống khu nhà trọ, còn dàn diễn viên trẻ mang đến nhiều nét mới lạ đủ sức làm dày thêm không khí đời thường của phim. Mình không xem đây là phim của một ngôi sao duy nhất, mà là phim của một xóm người, nơi ai cũng có lý do để cười, để chịu, và để thương.
Ánh sáng đổi tông theo tâm trạng, âm nhạc hai sắc thái, dựng phim mượt mà
Về mặt hình ảnh, Lên Hương xử lý ánh sáng linh hoạt khi những phân đoạn nặng nề mang sắc u ám rõ rệt, rồi bừng sáng khi Tâm tìm thấy niềm vui lao động tại trại hòm, tạo nên một nhịp thị giác ăn khớp với hành trình tâm lý nhân vật chứ không chỉ để khung hình cho đẹp. Bối cảnh trại hòm được chăm chút chân thực đến từng chi tiết, tạo cảm giác thân thuộc sâu sắc vì mình có người thân từng làm nghề đóng hòm, nên mình nhận ra ngay đoàn làm phim không dựng nghề tang lễ như một phông nền lạ mắt mà dựng như một nơi người ta thật sự làm việc, thật sự sống và thật sự tiễn người.
Âm nhạc xuất sắc trong việc dẫn dắt cảm xúc người xem, đặc biệt với ca khúc khách mời Phép Màu của Nguyễn Hùng, cùng một giai điệu nhưng mang hai sắc thái đối lập: lúc mở đầu tạo tiếng cười dí dỏm, về sau lại khiến khán giả rơi nước mắt nghẹn ngào. Đây là kiểu ẩn dụ sâu sắc mà mình thấy cực kỳ tài tình vì giai điệu không đổi hoàn toàn, chỉ đổi cách nó chạm vào người nghe, đúng như cách bản thân câu chuyện cũng không cần tình tiết bất ngờ hoành tráng mới đủ sức lật cảm xúc.
Kỹ thuật dựng phim mượt mà, chuyển cảnh nhịp nhàng nên gần hai tiếng không bị khựng, không bị lê, và cũng không bị cắt cụt cảm xúc. Tác phẩm chạm đến trái tim bằng tình thân chân thành và thông điệp nhân văn sâu sắc, lấy nước mắt một cách tự nhiên nhờ sự kết nối cảm xúc khéo léo, vì vậy dưới góc nhìn của một khán giả thưởng thức điện ảnh, mình không tìm thấy điểm trừ đáng kể cần phải chê cho có.
Khen Phim chấm: 10/10
Lên Hương là suất chiếu mình khuyên nên dành cho ai muốn một câu chuyện gia đình chân thành, sâu lắng nhưng vẫn đầy tiếng cười châm biếm dân dã, đặc biệt là những người từng phải sống giữa ý mẹ ý mình, giữa mưu sinh và tình thân, giữa cái chết của người khác và cái sống dở của chính mình. Đây là quan điểm cá nhân sau khi xem trọn vẹn tác phẩm, và mình chấm 10 trên 10 vì từng chi tiết gieo từ đầu đều được thu hoạch cảm xúc về sau một cách chỉn chu, hay hơn rất nhiều so với những gì đoạn giới thiệu từng hứa hẹn.
Phim khởi chiếu chính thức tại các rạp trên toàn quốc từ ngày 18/09/2026, suất chiếu sớm từ các ngày 11, 12 và 13/09/2026. Khen Phim Network hân hạnh là đối tác truyền thông của phim.
