“Điện Thoại Đen 2” (Black Phone 2) đã trở lại vào mùa Halloween 2025 với một bước chuyển mình táo bạo, từ một bộ phim giật gân bắt cóc thành một tác phẩm kinh dị siêu nhiên đầy ám ảnh. Đạo diễn Scott Derrickson đã đưa ra một canh bạc lớn, và theo mình, kết quả là một bộ phim gây chia rẽ nhưng không thể phủ nhận sức ảnh hưởng của nó.

Nội dung

Bốn năm sau những sự kiện kinh hoàng ở phần một, The Grabber, giờ đây đã trở thành một thực thể bất tử, quay trở lại từ nấm mồ để tiếp tục hành hạ Finney và Gwen trong những cơn ác mộng. Câu chuyện đưa chúng ta đến một trại đông hẻo lánh, nơi Gwen bị cuốn vào những viễn cảnh đáng sợ về các cậu bé bị rình rập. Một cú ngoặt lớn tiết lộ mối liên hệ chấn động giữa The Grabber và lịch sử gia đình của Gwen, đặc biệt liên quan đến cái chết của mẹ cô. Bộ phim cũng lồng ghép các chủ đề Thiên Chúa giáo nặng nề, miêu tả cuộc chiến giữa Chúa và Quỷ, với đức tin là vũ khí tối thượng.

Với mình thì phim khá chậm, nhưng vẫn đủ kinh dị về mặt tâm lý, gieo rắc nỗi ám ảnh và thực sự cho khán giả thấy được nhân vật Gwen mệt mỏi ra sao khi phải trải qua tất cả những giấc mơ tồi tệ nhất.

Đánh giá diễn xuất

Điểm sáng rực rỡ nhất của “Điện Thoại Đen 2” chính là diễn xuất của dàn diễn viên. Ethan Hawke trở lại với vai The Grabber và một lần nữa chứng minh đây là vai diễn tà ác nhất trong sự nghiệp anh. Hawke biến The Grabber thành một hiện diện siêu thực, đáng sợ hơn bao giờ hết, dù thời lượng xuất hiện của anh còn hạn chế.

Madeleine McGraw trong vai Gwen Blake đã có một màn trình diễn đột phá, gánh vác sức nặng cảm xúc của bộ phim. Cô thể hiện một Gwen trưởng thành, mạnh mẽ, từ sợ hãi đến quyết tâm rực lửa, trở thành mỏ neo cho câu chuyện. Mason Thames cũng được khen ngợi với màn trình diễn vững chắc trong vai Finney, khắc họa thành công hình thái giận dữ của chấn thương và cảm giác tội lỗi của người sống sót.

Dàn diễn viên phụ, đặc biệt là Jeremy Davies và Demián Bichir, cũng góp phần tạo chiều sâu cho phim. Diễn xuất mạnh mẽ đồng đều của họ đã giữ cho bộ phim ổn định, bù đắp cho những điểm yếu trong kịch bản và cho phép khán giả tiếp tục đầu tư cảm xúc.

Âm thanh, hình ảnh, kỹ xảo

Về mặt kỹ thuật, việc sử dụng kết cấu phim 8mm nhiễu hạt hoặc máy quay Super 8 để phân biệt các phân cảnh giấc mơ của Gwen với thực tại theo mình là một lựa chọn phong cách không hiệu quả, cho cảm giác quá tự ý thức và sắp đặt, dẫn đến việc phá vỡ sự nhập tâm và giảm chất lượng hình ảnh, thay vì nâng cao nó.

Thiết kế âm thanh của phim nhìn chung ổn, với nhạc nền ám ảnh và nhạc phim phù hợp với thời kỳ. Cách tiếp cận kinh dị của bộ phim ưu tiên nỗi sợ hãi tâm lý và căng thẳng siêu nhiên hơn là máu me. Thiết kế của The Grabber tái sinh với chiếc mặt nạ ma quỷ và gương mặt mục rữa được đánh giá là đáng sợ hiệu quả.

Tuy nhiên, số lượng án mạng thấp của phim đã gây thất vọng cho mình, vì mình mong đợi một bộ phim slasher truyền thống hơn. Bộ phim tập trung nhiều hơn vào cách những người sống sót xử lý chấn thương, thay vì một cuộc tàn sát đẫm máu.

Vậy có nên xem “Điện Thoại Đen 2” hay không?

“Điện Thoại Đen 2” là một phần hậu truyện tham vọng, táo bạo và cuối cùng là thành công, mặc dù thành công đó phức tạp và đa diện. Cú chuyển mình triệt để từ phim giật gân thực tế sang cơn ác mộng siêu nhiên, hoàn chỉnh với các chủ đề nặng nề và phong cách hình ảnh gây phân cực, đã tạo ra một sự chia rẽ đáng kể trong giới phê bình và làm xa lánh một số người hâm mộ yêu thích sự đơn giản của phần gốc. Tuy nhiên, bộ phim đã vượt qua những rào cản tường thuật này thông qua diễn xuất uy lực, giàu cảm xúc của toàn bộ dàn diễn viên, một sự khám phá hấp dẫn và trưởng thành về chấn thương tâm lý thông qua các nhân vật chính nay đã lớn hơn, và một tầm nhìn đạo diễn tự tin và đầy không khí.

Phán quyết cuối cùng của mình là mặc dù đây có thể là một “bộ phim còn thiếu sót”, nó vẫn là một “phần tiếp theo xứng đáng”, đã mở rộng thành công thế giới của mình và củng cố vị thế như một thương hiệu kinh dị mới tiềm năng, chứng minh rằng đôi khi một sự tái tạo mạo hiểm còn tốt hơn một sự lặp lại an toàn.

Phù hợp với:

• Những người yêu thích phim kinh dị siêu nhiên, tâm lý.
• Khán giả muốn xem một câu chuyện khám phá sâu sắc về chấn thương tâm lý và sự trưởng thành của nhân vật.
• Người hâm mộ của Ethan Hawke và Madeleine McGraw, những người muốn xem màn trình diễn xuất sắc của họ.
• Khán giả trẻ tuổi và nữ giới, những người có thể tìm thấy sự đồng cảm với các chủ đề và nhân vật của phim.

Không phù hợp với:

• Những người mong đợi một bộ phim giật gân bắt cóc giống như phần đầu tiên.
• Khán giả tìm kiếm một bộ phim kinh dị với nhiều cảnh máu me và số lượng án mạng cao.
• Những người không thích các yếu tố siêu nhiên và chủ đề Thiên Chúa giáo nặng nề trong phim kinh dị.
• Khán giả khó tính với nhịp độ chậm ở hồi một của phim.

Và hôm nay, sau khi đã có những cái nhìn đầu tiên, mình sẽ chia sẻ cảm nhận về “Bí Kíp Luyện Rồng” phiên bản 2025, một bộ phim đang đứng trước một áp lực khổng lồ: vượt qua cái bóng của chính mình.

Cốt truyện: Một chuyến tàu trở về tuổi thơ, quen mà lạ

Về cơ bản, bộ phim vẫn giữ nguyên sườn truyện đã làm nên thành công của phiên bản hoạt hình năm 2010. Chúng ta sẽ lại theo chân Hiccup (Mason Thames đóng), cậu con trai yếu ớt của Tù trưởng Stoick (Gerard Butler), trên hành trình tìm thấy chính mình và thay đổi cả một định kiến hàng thế kỷ của tộc Viking về loài rồng, thông qua tình bạn với Răng Sún.

Mình thấy bản live-action đã tái hiện gần như “sao y bản chính” nhiều khoảnh khắc kinh điển như cảnh Hiccup vẽ Răng Sún hay chuyến bay đầu tiên sẽ mang lại một cảm giác hoài niệm rất ấm áp. Mình tin nhiều bạn sẽ phải mỉm cười khi thấy những khung hình quen thuộc được tái hiện. Tuy nhiên, đây cũng chính là con dao hai lưỡi. Sự trung thành này có thể khiến một số người cảm thấy phim thiếu sáng tạo và đặt câu hỏi về sự cần thiết của một bản làm lại.

Rất may, đạo diễn Dean DeBlois (cũng chính là cha đẻ của bộ ba hoạt hình) đã đào sâu hơn vào thần thoại và các mối quan hệ. Một điểm sáng mình thấy rất đáng kỳ vọng là nhân vật Astrid (Nico Parker) có một câu chuyện nền rõ ràng hơn, hứa hẹn mang đến chiều sâu mới cho cô nàng Viking mạnh mẽ này.

Diễn xuất: Những gương mặt mới có gánh vác được di sản?

Đây là phần mà Khen Phim khá ấn tượng. Mason Thames (phim The Black Phone) trong vai Hiccup đã thể hiện được sự vụng về, tự ti nhưng bên trong lại vô cùng quả cảm của nhân vật theo một cách rất riêng, chứ không phải là bản sao của giọng lồng tiếng trước đó. Tương tự, dù ban đầu vấp phải nhiều tranh cãi về ngoại hình, diễn viên Nico Parker đã chinh phục được đạo diễn và những khán giả sớm bằng việc nắm bắt bản chất của Astrid – mạnh mẽ, quyết đoán và thông minh.

Đặc biệt, sự trở lại của Gerard Butler trong vai Tù trưởng Stoick là một điểm cộng cực lớn, tạo ra một sợi dây liên kết quen thuộc và vững chắc với loạt phim gốc. Nhìn chung, dàn diễn viên đã thổi một luồng sinh khí mới vào các nhân vật, giúp câu chuyện trở nên gần gũi hơn trong hình hài người thật.

Nghe nhìn: Bữa tiệc của kỹ xảo và âm nhạc

Đây chính là phần đáng tiền nhất của phim. Thế giới của đảo Berk được dựng lên hùng vĩ, choáng ngợp. Dưới bàn tay của nhà quay phim Bill Pope (The Matrix), những cảnh bay lượn cùng Răng Sún thực sự mang lại cảm giác phấn khích tột độ, như thể chính mình đang được chao liệng giữa những tầng mây.

Trái tim của bộ phim – Răng Sún – được đội ngũ kỹ xảo của Framestore (Paddington, Harry Potter) chăm chút vô cùng kỹ lưỡng. Thách thức lớn nhất là làm sao để chú rồng trông thật nhưng vẫn biểu cảm, và họ đã làm rất tốt. Từng ánh mắt, cử chỉ của Răng Sún đều toát lên vẻ đáng yêu, tò mò nhưng cũng đầy uy lực, dù một số fan khó tính có thể sẽ thấy cậu bé rồng mất đi một chút sự dễ thương so với bản hoạt hình. Các loài rồng khác như Gronckle hay Deadly Nadder cũng được thiết kế lại, trông đáng sợ và thật hơn.

Và dĩ nhiên, không thể không nhắc đến âm nhạc. Sự trở lại của nhà soạn nhạc huyền thoại John Powell là một sự bảo chứng cho phần hồn của phim. Những giai điệu quen thuộc vang lên, hùng tráng và đầy cảm xúc, chắc chắn sẽ khiến nhiều con tim phải thổn thức.

Kết luận

“Bí Kíp Luyện Rồng” (2025) là một bản làm lại được thực hiện với sự trân trọng và tâm huyết. Phim không cố gắng phá bỏ những gì đã làm nên thành công của bản gốc mà chọn cách tôn vinh và mở rộng nó trên một phương diện mới – live-action. Dù vẫn còn đó những tranh cãi về sự cần thiết hay một vài thiết kế kỹ xảo, đây vẫn là một tác phẩm giải trí mãn nhãn, giàu cảm xúc và xứng đáng để bạn ra rạp.

Phù hợp với:

• Fan cứng của loạt phim hoạt hình muốn sống lại ký ức tuổi thơ.
• Các gia đình tìm kiếm một bộ phim bom tấn giải trí, ý nghĩa cho mọi lứa tuổi.
• Những ai yêu thích thể loại phiêu lưu, giả tưởng với kỹ xảo hoành tráng và âm nhạc đỉnh cao.

Không phù hợp với:

• Những người mong đợi một câu chuyện hoàn toàn mới lạ, đột phá.
• Khán giả quá khắt khe, cho rằng không gì có thể thay thế được phiên bản hoạt hình kinh điển.
• Những ai không thích các bộ phim lạm dụng CGI.

Điện Thoại Đen xoay quanh cậu bé 13 tuổi Finney (Mason Thames vào vai) cùng đứa em gái Gwen (Madeleine McGraw). Những ngày vui vẻ cùng nhau đi học về của hai anh em nhanh chóng biến mất khi cậu bé bị bắt cóc bởi một gã lái chiếc xe đen bí ẩn. Bối cảnh phim không phải ở thời hiện đại mà là những năm 198x, tỉ lệ tội phạm ở Mỹ ở mức cao và nạn bắt cóc trẻ em là một trong những nỗi kinh hoàng thời đó nên việc đưa hình thức phạm tội này lên phim có vẻ hợp lý.

Xuyên suốt phim sẽ là hành trình Finney tìm cách trốn khỏi tầng hầm nơi cậu bị giam giữ, tiết tấu khúc này khá nhanh, có nhiều chi tiết tâm linh đáng chú ý. Tuy nhiên ở đoạn mở đầu lại hơi chậm chạp, vấn đề bạo lực gia đình và bạo lực học đường cũng được đưa vào nhưng theo mình thì nó chưa đóng góp nhiều cho những diễn biến sau đó. Khi đó sẽ có thêm thời lượng để mở rộng câu chuyện về khả năng tâm linh của hai anh em và giúp diễn viên Mason Thames có dịp trổ tài diễn xuất nhiều hơn nữa với nhân vật Finney.

Quay trở lại với hành trình trốn thoát của Finney, khán giả sẽ thấy một chiếc điện thoại màu đen được treo trên tường, mặc cho gã bắt cóc nói rằng nó đã hư, thế nhưng mỗi khi ở một mình thì Finney lại nhận được những cuộc gọi bí ẩn từ nhiều người khác nhau khiến cậu cực kỳ hoang mang. Bạn có thể nghĩ rằng ôi sao vô lý thế, điện thoại hư, dây nối cũng đứt thì sao gọi được, nhất là thời đó chưa có điện thoại không dây. Thế nhưng suy nghĩ kỹ một chút, đào sâu phân tích tâm lý nhân vật thì có lẽ mọi thứ sẽ được giải quyết dễ dàng bởi yếu tố tâm linh. Những cuộc điện thoại này chính là đến từ các nạn nhân trước, họ đã cố gắng đảm bảo rằng những gì đã xảy ra với họ không xảy ra với Finney.

Khi nhìn ở góc độ tâm linh, Điện Thoại Đen bắt đầu có nội dung chặt chẽ, dễ hiểu hơn. Tuy nhiên đối với mình thì mạch phim vẫn cứ bị chậm, hơi khó chịu một chút thôi. Khán giả thích hù dọa sẽ có thể được thỏa mãn một phần bởi phim có cảnh hù bất ngờ, số lượng thì khá ít nhưng chất lượng. Bạn sẽ giật mình bởi hình ảnh ghê gớm, hay đôi khi là những lần ra tay đầy bất ngờ của kẻ sát nhân. Hiệu ứng âm thanh còn bổ sung thêm, phủ lên một lớp màn u ám cho bộ phim, khiến nó trở thành những giây phút kinh hoàng không chỉ với Finney mà còn với cả khán giả đang ngồi trong rạp.

Vậy chốt lại là Điện Thoại Đen thuộc thể loại kinh dị tâm lý, có hù dọa gây giật mình nhưng hơi ít, ai mê chuyện tâm linh thì xem phim này là rất hợp luôn.